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Esta es la razón por la que los animadores japoneses están mal pagados (y sobrecargados de trabajo)

Si estás muy metido en la industria del anime y preocuparse por lo que está pasando, ya sabes animadores están mal pagados.

También conocerá la lucha asociada con la industria y cómo los artistas y animadores están al final de la pila de perros (a pesar de que son responsables de lo que vemos en la pantalla del televisor).

No son más que empleados, independientemente de ser los creadores detrás de algunos de el anime mas grande conocemos y amamos.

animadores japoneses mal pagados | https://animemotivation.com/underpaid-animators/

Esto no es nada nuevo: los animadores y artistas japoneses han estado recibiendo lo mínimo durante décadas.

Ahora solo lo sabemos gracias a Internet.

Directores, VA'S y roles no muy alejados de esta posición son los que “rastrillan la masa”. Todos los demás, especialmente artistas y animadores trabajan más duro para la rendimientos mínimos de su inversión.

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Entonces, ¿por qué los animadores están tan mal pagados?

Video de Youtube

Hay muchas razones por las que este es el caso. ¿Y por qué los animadores y los artistas son aun soportarlo.

Aunque a sus ojos no es ideal (aparte de la pasión por el anime).

He aquí por qué los animadores y artistas están mal pagados en Japón:

 

1. Los animadores y los artistas no lo son. mierda 

Terumi Nishi, un animador en Japón, escribió toneladas de tweets sobre la industria del anime.

El tema principal en los Tweets es "los animadores no son una mierda" cuando lo desglosas. O, en otras palabras, la industria está configurada de manera que los artistas y animadores NO prosperen ni prosperen.

Todo el negocio no está orientado a ganar dinero para los artistas.

 

Los artistas y animadores no reciben regalías por su trabajo.

Piénsalo así: eres un director o el "jefe" de un estudio de anime. Pero en vez de ser un “buen” jefe solo piensas en ti mismo a expensas de artistas y animadores.

Pagar regalías y compartir los ingresos es una Derecho para un creador. Pero eso significa regalar dinero que podría conservar usted mismo.

O en otras palabras:

 

La industria del anime es codiciosa y egoísta.

Si lees los tweets de Thomas en Japón, básicamente dice "a los directores no les importa una F y te explotarán siempre que beneficie ."

No son sólo los directores tampoco.

Te sobrecargarán de trabajo y harán Usted puso el trabajo como creador para "hacer" que la base del anime cobrara vida.

Si eso significa:

  • sobrecargarte de trabajo.
  • Estresándote.
  • Llevando tu cuerpo al límite.
  • Y  explotando usted por su "pasión".

Entonces es un juego justo para algunos estudios y compañías de anime. ¡Lo harán en un santiamén!

Eso lleva a mi siguiente punto...

 

2. Los animadores y artistas no lo están haciendo cualquier cosa sobre eso

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Parte de la razón es que los animadores y los artistas no sienten que podemos hacer nada al respecto.

Me refiero a pensar en ello:

  • Estás mal pagado.
  • Estás sobrecargado de trabajo.
  • Estás estresado.
  • Estás temeroso y preocupado.

Bajo estas circunstancias, la persona promedio no “desafía” las convenciones porque no vale la pena el dolor de cabeza.

E incluso si tiene más sentido "independizarse" para estos artistas y animadores, eso es un desafío en sí mismo.

Significa usar tu propio dinero e invertirlo sabiamente. Y hacerse cargo de su vida y asegurarse de tomar los pasos correctos con el tiempo suficiente y con la suficiente rapidez para que dé sus frutos.

 

A los artistas y animadores les importa más la “pasión” que el dinero….

E irónicamente - ese es el problema. Y es por eso que esto sigue pasando.

Básicamente, se han conformado con menos (lo cual es comprensible) y este comportamiento ha establecido el estándar para la industria del anime.

De ahí que los animadores y los artistas no sean una mierda a los ojos de las personas en posiciones más altas.

¡Es una trampa 22!

 

3. Oferta y demanda

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La oferta y la demanda es simple:

  • Oferta = la cantidad de productos o personas.
  • Demanda = cuánto propuesta de los productos o las personas.

En la industria del anime - animadores y artistas están en los 10000's.

Es comparable a su manera a la industria de la música y el cine. Dos industrias donde la mayoría está mal pagada y con exceso de trabajo.

PORQUE hay tantos animadores y artistas - ellos son infravalorado 

Los estudios se sienten como pueden “encontrar otro” con bastante facilidad, ya que es una industria basada en la pasión antes que en el dinero.

 

Artistas y animadores están a merced de estudios y editoriales.

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animadores y diseñadores japoneses amar anime tanto que harán cualquier cosa para que su trabajo se destaque.

Es natural.

Como creador en algún momento, usted quieres gente a ver tu creatividad. De cualquier modo, forma o manera.

Lo primero que piensan los animadores es “Tengo que encontrar un trabajo como animador y trabajar para un estudio para que eso suceda”.

 

Y es por eso que la oferta y la demanda en la industria del anime es tan despiadada.

Si los artistas, diseñadores y animadores de anime decidieran auto publicar su trabajo como Manga, arte o su equivalente al principio… el problema de oferta y demanda sería diferente.

Aunque no sería perfecto.

Internet le da a cualquiera el poder de autopublicar su trabajo y crear seguidores basados ​​en eso.

 

En este escenario - el animador tiene PODER porque se convierte en “el único”

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Un grupo de animadores dentro de un estudio no tiene mucho valor porque trabajo para la compañía.

Pero si los animadores y los artistas construyeran su propia plataforma y los estudios llegaran a ellos y contratarlos en base a eso, pagarían MUCHO más porque se han separado de la multitud.

Pero hasta que eso suceda, esta industria brutal continuará castigando a los artistas y animadores y dándoles la punta del palo.

Y además, ser independiente significa ganar y tener el dinero para hacerlo.

 

4, presupuestos de anime y el renuencia para cambiar

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En la industria del anime - presupuestos son bajos, a pesar de que la carga de trabajo es ALTA.

No es realmente porque los estudios no pueden permitirse pagar más dinero, pero que no quieren.

Ha sido así durante décadas y es el estándar de la industria. Incluso en 2019.

Entonces, si pueden producir anime con un presupuesto bajo y pagarles a los creadores una pequeña parte de las ganancias que obtienen, ellos van a.

 

Una sociedad conservadora

Japón es un país extraño con una cultura interesante. Nos han traído:

  • Nintendo.
  • PlayStation

Y videojuegos famosos como Mario y Pokémon. Juegos que se consideran frescos e innovadores.

Y todavía…. la cultura laboral sigue siendo la misma.

Ellos no quieres cambiar, incluso si es por las razones correctas. Como mejorar la cultura laboral dentro de la industria del anime.

Es una rueda que sigue girando y nadie está dispuesto a intentar detenerla por el esfuerzo que implica.

La zona de confort es demasiado cómoda.

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La vida de un animador es brutal, y no debemos darla por sentado

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Personalmente, siento que hay una falta de educación "comercial" cuando se trata de creadores en Japón.

Si creas algo, tú naturalmente posee los derechos de autor e incluso puede cobrar por ello. O establezca un acuerdo en el que se le paguen regalías por su trabajo.

Quiero decir, eso es lo que hacen los estudios cuando venden sus licencias a Compañías de anime estadounidenses.

Cobran una tarifa por el derecho a distribuir su anime en todo el mundo.

Entonces, la mentalidad de los animadores y artistas en Japón (en mi opinión) debe cambiar en ese sentido. Y necesitan volverse más inteligentes.

O eso, o necesitan hacerse más ruidosos y hacer algo con las circunstancias. O de lo contrario no cambiará.

 

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