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Los 7 desafíos MÁS GRANDES que enfrenta la industria del anime en 2018

Mientras que la industria del anime ha existido desde 1961para la mayoría de nosotros ha existido desde la década de 1990.

O principios de los 2000 como mucho.

Todos podemos estar de acuerdo con eso (especialmente si tienes menos de 30 años).

Desde la década de 1990 la industria del anime ha estallado y ahora está ganando más de mil millones por año en dólares.

Crunchyroll billón de yenes hito anime noticias | https://animemotivation.com/problems-in-the-anime-industry/
Fuente: Crunchyroll.

Podemos agradecer programas de anime como:

  • Dragon Ball Z (como franquicia).
  • Una pieza
  • Mi héroe Academia.
  • Naruto.
  • Tu nombre

Y muchos más programas exitosos.

Y por supuesto: el esfuerzo de los creadores y de las empresas en general.

 

Sin embargo, a pesar de todo este éxito, la industria tiene GRANDES obstáculos que superar

Los tipos de obstáculos que:

  • Son autoinfligidos.
  • Se deriva de formas de pensar “arcaicas”.
  • Tecnología inferior.
  • Leyes y regulaciones.
  • Estilo de vida.

Con eso aclarado, entremos en los obstáculos que enfrenta la industria del anime.

 

Desafíos a los que se enfrenta la industria del anime:

 

1. Bloqueo de región

meme anime no esta mierda otra vez | https://animemotivation.com/problems-in-the-anime-industry/

Este es un problema IMPORTANTE en la industria. Y ha estado sucediendo desde siempre.

Piensa en ello.

¿No ODIAS ver mensajes como este cuando en streaming animado?

Lo siento Mensaje Funimation

Si no puedes relacionarte entonces estás en uno de los 2 el mejor países para el anime:

  • Estados Unidos.
  • Japón.

Fuera de Japón y EE. UU., bloqueo de región es un obstáculo importante todavía tenemos que superar.

Tomemos un país como el Reino Unido como 1 ejemplo.

Por sorprendente que parezca, incluso aquí en el Reino Unido no puedes transmitir all el anime que quieras Debido a tantas restricciones de contenido y derechos de autor.

Y luego hay países aún MÁS GRANDES como India. 

Incluso los fanáticos del anime indio no pueden ver todo su anime favorito... legalmente.

Y por supuesto - es no solo estos dos países, es many países/continentes de todo el mundo.

Incluso:

  • Filipinas.
  • Medio este.
  • Europa.
  • Australia.

 

Aquí hay un par de razones por las que el bloqueo de región es un problema global:

 

A. Restricciones frustrantes

Blu Ray (y DVD) estan muertos. Pero como hay un número "pequeño" de fans que todavía buy DVD, vale la pena mencionar este ejemplo.

Los códigos de región se dividen en 3 secciones en todo el mundo:

  • Región A (América, Este y Sur de Asia).
  • Región B (Europa, África, Medio Oriente, etc.).
  • Región C (Rusia, Sur de Asia, etc.).

Mapa de códigos de región de Bluray | https://animemotivation.com/problems-in-the-anime-industry/

Tal y como está - los códigos de región son un montón de BS

La tecnología es inferior para lo necesario en 2018.

De hecho, olvídate de los códigos de región. La tecnología detrás de las licencias también tiene fallas en 2018.

Esto es lo que hace que el bloqueo de regiones sea más problemático en primer lugar.

 

B. Fomenta la piratería

marika kato audaces piratas espaciales | https://animemotivation.com/problems-in-the-anime-industry/

¿Por qué crees que existe la piratería de todos modos?

La respuesta santurrona es algo así como: "porque las personas que ven anime pirateado son basura".

Pero eso es un montón de BS y es demasiado simple.

La verdad es que la piratería existe porque el servicio es deficiente. Y eso es un buena manera de frasearlo.

Bloqueo de región fomenta la piratería, especialmente en países que tienen una excusa legítima para ello.

 

C. La tecnología está desactualizada

Ya sea que estemos hablando de Blu-Ray o bloqueo de región en general... La tecnología detrás de esto está desactualizada en 2018.

Esto podría haber parecido "práctico" en 1980. O en cualquier año. Pero hoy es un gran dolor que es frenando el crecimiento de la industria del anime.

No es de extrañar que haya poca innovación en la industria del anime (o en lo que respecta al bloqueo de región). Porque el 99 % de la industria todavía se basa en ideas obsoletas que funcionaron hace 10 o 20 años.

 

2. Pensamiento convencional

Saitama pensando gif | https://animemotivation.com/problems-in-the-anime-industry/

Si eres como Saitama y te estás rascando la cabeza… Déjame explicarte.

¿Recuerdas lo que dije antes sobre "la industria depende de un pensamiento obsoleto"?

Bueno, aquí es donde pensamiento convencional entra en juego.

Esta ÚNICA cosa está causando el mayor daño a la industria y ha creado obstáculos que ni siquiera deberían existir.

Obstáculos como el bloqueo de región y la concesión de licencias restricciones

E incluso piratería a una escala MASIVA.

Japón es un país extraño.

Logotipo de Japón

Por un lado, son conocidos por algunas de las tecnologías más innovadoras (al menos en la industria del juego).

Pero en la industria del anime tienen miedo de salir de Japón y correr riesgos.

Se sienten más cómodos "sirviendo a Japón" en términos de anime y manga. A pesar de la audiencia de anime internacional hambrienta que tienen.

Pero más allá de eso, no want para cambiar, mejorar o innovar en la industria del anime.

Han pasado en las cambiar. Y hay barreras para el cambio (como dinero ££££).

Por eso es más fácil ceñirse a las convenciones y “esperar” lo mejor.

“La visión convencional sirve para protegernos del doloroso trabajo de pensar”. – John Kenneth

Y si crees que me lo estoy inventando...

 

Solo echa un vistazo a esto:

Artículo de Ann sobre las ventas de anime en JapónArtículo de Ann Disminución en las ventas Anime Japón

Ann News Disminución en las ventas de anime 2017

Todos los años (incluso antes de 2015) DVD las ventas han caído como mierda de pájaro **

Y cada año la pila es cada vez más grande y desagradable.

 

¿Qué tiene esto que ver con el pensamiento convencional?

Te diré:

  • La industria todavía invierte MUCHO en DVD, a pesar de la disminución de las ventas a lo largo de los años.
  • Lo que eso significa es: se están endeudando para crear DVD de anime.
  • A las personas de mi generación y más jóvenes no les importa DVD.
  • Invertir en algo que a la mayoría de los fanáticos no les interesa es una ilusión.

La escritura en la pared fue pintada con aerosol en rojo desde 2006-2010.

Acabamos de elegir ignorarlo usando una venda en los ojos.

 

3. Estereotipos negativos

el anime es para perdedores búsqueda en google | https://animemotivation.com/problems-in-the-anime-industry/

Fíjate bien en la captura de pantalla de arriba.

Se trata de un De búsqueda de Google de lo que piensa la gente anime. 

Casi ninguna de las sugerencias de búsqueda son positivas.

“El anime es para degenerados” es un duro ejemplo.

 

Es el tipo de cosa que te da una expresión como esta.

Miyano cara en blanco tanaka kun | https://animemotivation.com/problems-in-the-anime-industry/
Pobre pequeña Miyano-Chan.

¿Por qué es esto un problema? Podrías preguntar.

Entiendo el pensamiento detrás de esa pregunta, porque lo que otros piensan sobre el anime no cambia lo que pensamos como fanáticos del anime.

Pero en realidad esto es un problema

Aquí está el motivo:

 

A. El éxito mundial del anime depende de su imagen

servicio de fans de anime | https://animemotivation.com/problems-in-the-anime-industry/
Lo que la gente piensa del anime.

Lo escucho ahora. Gente diciendo:

  • ¿De qué diablos estás hablando? El anime YA tiene éxito a escala mundial.

Pero ¿Lo es?

Programas como DBZ podría estar creciendo toneladas de dinero en su dinero jardín, pero la industria en general no es así.

Es por eso que cualquiera que trabaje en la industria (incluso en las empresas) generalmente hacen MENOS dinero.

Al menos en comparación con otras industrias en un nivel básico.

Y si, la reputación del anime juega un papel GRANDE en términos de éxito internacional.

Si Japón decidiera quedarse con el anime para ellos solos, los "estereotipos" no importarían, ya que los estereotipos del anime en su mayoría provienen de fuera de Japón.

Pero debido a que el anime ES internacional, y el objetivo es el éxito global, cómo se percibe la industria es importante.

 

B. Será difícil para las empresas tomar el anime en serio si su "imagen" no es atractiva.

menciono empresas porque para que el anime crezca, DEBEN formarse asociaciones.

Así es como va el negocio.

Cuantas más asociaciones correctas construya, mejor para usted y la industria que representa.

Imagínese si, digamos, las compañías de anime pudieran "asociarse" con la BBC (British Broadcasting Corporation).

Logotipo de la BBC | https://animemotivation.com/problems-in-the-anime-industry/

La BBC es masiva no solo en el Reino Unido, sino a escala mundial. Con una enorme red de TV.

Si ciertos programas de anime se transmitieran en la BBC (cuando corresponda), sería un gran problema para la industria a nivel mundial.

Entrar en la BBC es como ganar la lotería en el mundo de la televisión.

Así que nos guste o no, estos estúpidos estereotipos del anime tienen “alguna” influencia en el éxito de la industria en todo el mundo.

Es necesario mejorar la reputación general del anime (sin vender su alma).

Especialmente si Japón se toma en serio la dominación global.

 

4. Calidad del contenido

No digo que la calidad del contenido sea "mala" en general, pero seamos honestos...

  • La “sobreproducción” de contenido en los últimos años se está volviendo ridícula.
  • Y esto sobre producción ha provocado que los estudios creen contenido mediocre.

Hoy en día, los estudios de anime y los creadores están "apurados" por crear tanto contenido... que se han olvidado de la calidad por completo.

De hecho pusieron calidad en el corredor de la muerte y la estrangularon hasta la muerte. cuando el cuerpo estaba mirando.

 

Darling In The Franxx es el ejemplo obvio

Querido en los personajes de franxx | https://animemotivation.com/problems-in-the-anime-industry/

Si alguna vez le han pateado en los huevos sus grandes esperanzas con botas de acero, probablemente haya visto Cariño en el franxx.

AMO Studio Trigger.

Son uno de mis estudios de anime favoritos, aunque tienen un catálogo "pequeño" de programas de anime.

En la primera mitad de Cariño en el franxx – most Los fanáticos pensaron lo mismo.

Pero después de que salió al aire la primera mitad de esta serie... Sí, entiendes el punto.

El anime se deslizó y no se molestó en levantarse de nuevo después de eso.

 

¿Qué tiene que ver esto con la calidad del contenido?

  • A diferencia de las décadas de 1990 y 2000, los estudios están tomando less hora de crear obras maestras.
  • Y en lugar de eso, tienen prisa por “simplemente terminarlo”.
  • A veces, los estudios de anime agregan cualquier cosa y todo "solo" para ver qué se pega.
  • Debido a esto, todavía tenemos que ver espectáculos verdaderamente sobresalientes como lo hicimos hace 10-20 años.
    • Y antes de que nadie lo diga, por supuesto, todavía hay buenos espectáculos como Violet Evergarden.
    • Pero en realidad, no hay tantos.

Calidad del contenido Sin embargo, no es el desafío, es el enfoque a la creación de contenido.

Hay menos enfoque en la calidad y more, centrarse en la cantidad.

Un fanático del anime en Quora lo pone de esta manera:

“Me vuelve loco cuando un anime, cuya historia se está agotando, simplemente incluye la visita obligatoria al océano o la escena de la piscina o el baño de aguas termales. La única razón para esto es atraer a sus seguidores a través del servicio de fans”.

Es difícil pensar en algo creativo y diferente si todo lo que estás pensando está creando docenas de espectáculos por el simple hecho de hacerlo.

Creo que entre bastidores esto está haciendo más daño de lo que somos capaces de ver o darnos cuenta.

 

5. Doblajes en inglés

anime sub vs doblaje | https://animemotivation.com/problems-in-the-anime-industry/

Este no es un debate entre dub vs sub – me importa un comino ese argumento infantil.

Pero lo que sí quiero decir es: el desafío que enfrenta la industria es Doblando una gran cantidad de programas de anime.

¿Alguna vez has notado cómo pocos existen doblajes?

Una respuesta ignorante a esa declaración sería algo como: "a nadie le importan los doblajes en inglés".

Pero en la realidad: millones de fanáticos viven y respiran Anime doblado al inglés.

Yo soy uno de ellos.

No habría descubierto el anime si no fuera por los doblajes en inglés.

Los actores y actrices de doblaje merecen un choca esos cinco por el arduo trabajo que han realizado a lo largo de los años.

Pero parece haber algunos problemas, ya sea:

  • Licencia.
  • Timing.
  • Privilegios.
  • Leyes

Una de estas 4 cosas se interpone en el camino de que el anime subtitulado sea doblado simultáneamente para aquellos que lo deseen.

La mayoría de las veces, los doblajes en inglés tardan AÑOS en producirse. En otros casos lo nunca sucede.

Cuál es el caso de programas como:

  • Bakemonogatari.
  • Hecho en Abismo.

Y demasiados para contar.

Me encantaría ver estos programas (de hecho, quiero hacerlo), pero prefiero una versión doblada.

Si la industria puede resolver los detalles, esto impulsará el éxito global del anime sin falta.

Asumiendo que tiene sentido financiero.

 

6. Escasez de animadores y condiciones de trabajo

personaje de anime shirabako 1 | https://animemotivation.com/problems-in-the-anime-industry/

Cuando todo está dicho y hecho, lo que importa es el entorno en el que está trabajando.

Todo lo demás está determinado por eso, sin importar el trabajo, el negocio o la industria.

En la industria del anime las condiciones de trabajo no son diferentes a las condiciones de trabajo de Apple en China.

La ironía es: estas condiciones de trabajo son la misma razón por la que hay una "escasez" de animadores.

  • Si estás trabajando en un entorno pobre, es natural que te vayas.
  • Y en algunos casos - ni siquiera la pasión porque lo que hagas será suficiente para soportarlo.

Japón en general también es conocido por su naturaleza "adicta al trabajo".

Me han llamado adicto al trabajo. Pero eso es una broma en comparación con lo que significa ser un adicto al trabajo en Japón.

En decenas de casos, ser un adicto al trabajo en Japón significa muerte.

Y no es solo "en Japón" como un todo, es en la industria del anime .

 

7. Presupuestos reducidos y falta de financiación

madoka deprimida | https://animemotivation.com/problems-in-the-anime-industry/
Es deprimente.

Compañías japonesas de anime, incluso las que han existido por años tienen presupuestos y fuentes de financiamiento pequeños.

Cuando lo miras desde una perspectiva japonesa, 1-3 millones yen parece mucho para una empresa.

Pero cuando lo conviertes? Es alrededor de $ 9,000 - $ 27,000.

Y empeora aún más cuando convertirlo a libras esterlinas.

Recientemente el estudio de anime que ayudó a producir Black Clover declarado en bancarrota.

A pesar de existir desde 1993, $27,000 (3 millones de yenes) es con lo que opera la compañía... Incluso después de más de 25 años.

No sorprende que los estudios de anime luchen por producir contenido de calidad cuando considera estos hechos.

Y no es de extrañar que la "escasez de animadores" sea algo incluso cuando miras las finanzas. A pesar de CUÁNTO tiempo estos estudios han estado en el negocio.

 

La industria del anime es brutal.

No tengo suficiente conocimiento interno para hablar sobre por qué este es el caso... Al menos no tan profundo como me gustaría.

solo se que es un gran  problema en la industria del anime, incluso en 2018.

Debido a la forma en que está configurada la industria y cómo funciona, esta es la realidad que ha creado para muchos de los estudios que egoístamente esperar para crear programas de anime que conocemos y amamos.

Es mucho más complicado de lo que parece, ¿eh?

 

Pregunta: ¿Cómo podemos resolver estos problemas?

ola confundida akame ga kill | https://animemotivation.com/problems-in-the-anime-industry/

Un fanático del anime en Quora dice esto:

“Te diré lo que necesita la industria. Necesita un Steve Jobs, necesita un Apple y una tienda iTunes”.

Lo que quiere decir es necesitamos innovación similar a lo que hizo Steve Jobs con Apple.

Otro fanático del anime en Quora sugiere esto:

“Si la industria del anime tiene que dar grandes pasos para expandirse a una base de audiencia mucho más amplia en todo el mundo, ha llegado el momento de adoptar tecnologías más nuevas y para eso es necesario romper el barreras regionales."

Manish luego continúa diciendo:

“Entonces, lo que la industria necesita desesperadamente es una plataforma que sea el equivalente animado de YouTube”.

Yo también tengo mis propios pensamientos sobre esto. Y voy a escribir un artículo al respecto.

Pero si tienes algo que compartir mientras tanto, vuelve a hacerlo. redes sociales.

PS – algunos de mis puntos pueden parecer duros, pero es solo amor duro.

Me encanta la industria del anime, y por eso estas conversaciones son necesarias.

 

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